
[ad_1]
Bem-vindo ao nosso novo podcast, Configurações de local. Nesta temporada, estamos viajando pelos EUA para conhecer os chefs, agricultores, fabricantes e criativos que estão transformando o espaço gastronômico por meio de sua conexão única com um lugar. Sintonize a cada semana, enquanto nossos editores conversam com um inovador de alimentos cuja jornada pessoal é tão atraente quanto o que eles estão colocando no prato.
Desde a abertura do Bạn Bè no ano passado, Doris Hồ-Kane despertou um número crescente de seguidores. Como a primeira padaria vietnamita americana da cidade de Nova York, o espaço pequeno, mas ambicioso, é dedicado a celebrar a comida e a comunidade vietnamita. Sua popular lata de biscoito amanteigado (um riff da clássica oferta dinamarquesa, com ingredientes como tamarindo, ube e gergelim) rapidamente conquistou uma lista de espera de 10.000 pessoas quando começou a aparecer nos feeds do Instagram. Agora, os clientes fazem fila para seus brilhantes waffles verdes de pandan-coco e geleias de ágar em forma de flores de cerejeira.
Por mais fotogênicas que sejam, as deliciosas criações de Hồ-Kane também têm um significado mais profundo. Eles contam a história de sua experiência como filha de refugiados. Eles sugerem seu amor de longa data pela música punk e sua abordagem DIY. Eles também abrem um diálogo sobre representação e expressão criativa.
Hồ-Kane explora esses mesmos temas em seu projeto de arquivo 17.21 Women – uma coleção que ela começou quando adolescente e agora compartilha no Instagram (e em um livro a ser lançado) para destacar mulheres notáveis da Ásia e das Ilhas do Pacífico ao longo da história. Com sua comida, sua arte e o espaço que compartilham no Bạn Bè, Hồ-Kane oferece um tipo único de nutrição e inspiração. Aqui estão mais alguns destaques da conversa de nosso apresentador e editor executivo Alex Redgrave com ela:
Sobre sua família abrindo um restaurante quando criança
“Acho que muitas crianças imigrantes podem se relacionar com a rejeição de alimentos – ir à escola e os pais fazerem lanches que podem não parecer familiares em textura, aparência ou cheiro. Então, para as pessoas entrarem em nosso [family restaurant in Dallas] procurando nossa comida – e que eles estavam realmente gostando e experimentando nossa cultura através da alimentação – eu me senti muito orgulhoso. […] Eu lentamente comecei a me aceitar mais como uma pessoa vietnamita e não apenas pensar em nossos traumas e como chegamos lá. Era hora de me concentrar em nossa alegria e realizações.”
Sobre sonhar em cores culinárias
“A maneira como trago design de moda, design têxtil e arte para esta padaria e meu trabalho de arquivo é que tudo é muito visual. Quando estou fazendo comida, sempre penso primeiro na paleta, e depois baseio em um sonho que tenho de como deveria ser: o céu azul que vi outro dia ou até mesmo um sapato de criança que fosse desse tom de rosa eu amei com um toque de laranja. Vou pensar em todos os nossos alimentos que podem produzir essas cores – como açafrão, açafrão, pandan, raiz de taro. Eu começo com cores e depois vou a partir daí.”
Sobre o Equilíbrio entre Expressão e Representação Pessoal
“Quando você é reconhecido como a primeira padaria vietnamita americana na cidade de Nova York, há muita expectativa que vem com isso. E a partir daí, muito gatekeeping. Mesmo dentro da comunidade vietnamita, as pessoas dizem: ‘Não me lembro da vovó fazendo isso.’ E, você sabe, não é exatamente o que a vovó fez, mas sou eu como um ser vietnamita criando algo da minha própria visão e das minhas próprias experiências pessoais. A coisa mais importante para mim é que as pessoas saibam que não há uma maneira de ser vietnamita, não há uma maneira de ser vietnamita-americana. […] Se você não colocar nada pessoal em seu trabalho, não sei se há um propósito para ele estar no mundo.”
Você pode ouvir o restante desta conversa sobre as configurações do local—e veja cada novo episódio semanal—na Apple, Spotify ou onde quer que você ouça seus podcasts favoritos.
[ad_2]
Source link